Một salon làm đẹp tại bang Illinois, Mỹ, đã tiên phong áp dụng mô hình kinh doanh sáng tạo với định hướng “cộng đồng là trung tâm”. Haven Beauty Collective, tọa lạc gần trung tâm thương mại SouthPark Mall, đã ra mắt cấu trúc giá “trả theo khả năng”, cho phép khách hàng tự do quyết định mức giá mà họ muốn trả cho dịch vụ làm đẹp mà không cần phải giải thích hay lo lắng về việc bị phán xét.

Chủ sở hữu của salon, Nicole Perkins, chia sẻ rằng Haven Beauty Collective luôn coi trọng sự đồng cảm, tôn trọng và hỗ trợ lẫn nhau trong suốt quá trình cung cấp dịch vụ làm đẹp. Cô nhấn mạnh rằng sứ mệnh của mình đơn giản chỉ là phục vụ những người ngồi vào ghế của salon với tấm lòng và sự quan tâm chân thành. Mô hình kinh doanh mới này đòi hỏi sự nỗ lực tập thể để phát triển, nhưng Perkins tin rằng cộng đồng sẽ cùng nhau làm cho điều này trở nên khả thi.

Mục tiêu của Haven Beauty Collective là xây dựng một không gian nơi mọi người có thể biến đổi bản thân, tạo dựng sự tự tin và gắn kết cộng đồng. Để hỗ trợ cho sự ra mắt của mô hình kinh doanh mới, salon đã giới thiệu một số tính năng mới bao gồm Bức tường “Trả trước cho cộng đồng”, nơi khách hàng có thể đóng góp tài chính để hỗ trợ những người khác trong cộng đồng có thể tiếp cận dịch vụ làm đẹp. Bên cạnh đó, Haven Beauty Collective cũng cung cấp chương trình thành viên “Căn cứ trên sự quan tâm”, cho phép khách hàng tham gia và tận hưởng các dịch vụ với mức giá linh hoạt.

Ngoài ra, salon còn thiết lập Bảng “Tác động của cộng đồng” để công khai và minh bạch về mức độ đóng góp của khách hàng cho cộng đồng. Thông qua bảng này, khách hàng có thể thấy được sự đóng góp của mình đã mang lại những kết quả tích cực ra sao. Không chỉ vậy, Haven Beauty Collective tổ chức sự kiện “Ngày hội mở” nhằm tạo cơ hội để cộng đồng kết nối, cùng nhau thảo luận về các vấn đề liên quan đến làm đẹp và xây dựng mối quan hệ lành mạnh giữa các thành viên.

Thông qua mô hình kinh doanh sáng tạo này, Haven Beauty Collective không chỉ mang lại cơ hội tiếp cận dịch vụ làm đẹp cho nhiều người hơn, mà còn xây dựng một cộng đồng mạnh mẽ, đoàn kết và hỗ trợ lẫn nhau. Để tìm hiểu thêm về Haven Beauty Collective và các dịch vụ của họ, bạn có thể truy cập vào trang web https://www.havenbeautycollective.com để có được thông tin chi tiết hơn.

Khi đất nước bước vào thời kỳ đổi mới vào năm 1986, đời sống mỹ thuật của Huế đã trải qua những bước chuyển biến đáng kể. Các tác phẩm nghệ thuật ra đời không chỉ tập trung vào những chủ đề cổ động truyền thống như ‘công – nông – binh’ hay những tác phẩm thể hiện vẻ đẹp của thiếu nữ, thiên nhiên, mà còn mở rộng sang những giá trị văn hóa, bản sắc dân tộc và các vấn đề thời sự. Phong cách thể hiện, chất liệu và kỹ thuật cũng trở nên đa dạng và phong phú hơn.

Thế hệ tiên phong của mỹ thuật Huế thời kỳ đổi mới gồm những tên tuổi lớn như họa sĩ Bửu Chỉ, Vĩnh Phối, Trương Bé, Công Huyền Tôn Nữ Tuyết Mai, và điêu khắc gia Mai Văn Quýnh. Những nghệ sĩ này đã mang mỹ thuật Việt Nam, cụ thể là mỹ thuật Cố đô Huế, ra thế giới bằng cách thể hiện sự tự học thành tài hoặc được đào tạo bài bản ở nước ngoài. Qua các tác phẩm của mình, họ đã thể hiện sự sáng tạo và đổi mới trong lĩnh vực mỹ thuật, góp phần làm giàu thêm nền văn hóa nghệ thuật của đất nước.

Thế hệ thứ hai của họa sĩ Huế thời kỳ đổi mới, bao gồm Hà Văn Chước, Phan Thanh Bình, Đặng Mậu Tựu, Đặng Mậu Triết, Nguyễn Thiện Đức…, đã tạo ra những thay đổi trong cách nhìn và cách biểu hiện nghệ thuật. Họ tìm kiếm những kỹ thuật và chất liệu mới để làm mới nghệ thuật, đồng thời giữ được hồn cốt nghệ thuật và mang đậm tính triết lý, đời sống nhân sinh. Các nghệ sĩ này đã tiếp tục phát triển và mở rộng các chủ đề và phong cách nghệ thuật, tạo ra một diện mạo mới cho mỹ thuật Huế.

Tuy nhiên, thị trường mỹ thuật tại Huế vẫn còn trầm lắng so với các đô thị lớn khác như Hà Nội và TP. Hồ Chí Minh. Các yếu tố như tính cách Huế, thời tiết, tài chính của người dân và chính sách của thành phố đã ảnh hưởng đến tâm lý sưu tập và kinh doanh các loại hình nghệ thuật chất lượng cao. Điều này đã gây ra những khó khăn cho các nghệ sĩ và những người hoạt động trong lĩnh vực mỹ thuật tại Huế.

Để thúc đẩy thị trường mỹ thuật Huế, cần tập trung vào việc phát triển hạ tầng và không gian nghệ thuật, nâng cao tính thương mại và tiếp cận thị trường, khuyến khích nghệ sĩ phát triển sản phẩm mỹ thuật ứng dụng và tổ chức các sự kiện nghệ thuật thường niên. Việc này sẽ giúp tạo ra một môi trường thuận lợi cho các nghệ sĩ và những người hoạt động trong lĩnh vực mỹ thuật, đồng thời góp phần đưa mỹ thuật Huế ra thế giới.

Với những bất cập và hạn chế hiện có, mỹ thuật Huế cần những cú hích mạnh mẽ để giúp nghệ sĩ sống được bằng nghề và đưa mỹ thuật Huế ra thế giới. Điều này đòi hỏi sự quan tâm và hỗ trợ từ các cấp chính quyền, các tổ chức và cá nhân, cũng như sự nỗ lực và sáng tạo của chính các nghệ sĩ.

Triển lãm ‘Mỹ thuật & Di sản: Hình tượng Tứ linh qua nghệ thuật tạo hình’ đang được tổ chức tại Huế, giới thiệu một cách nhìn mới và thú vị về hình tượng Tứ linh, biểu tượng văn hóa lâu đời và quen thuộc trong nghệ thuật Việt Nam. Sự kiện này đem đến cơ hội để công chúng khám phá và trải nghiệm sự sáng tạo của các nghệ sĩ trong việc thể hiện hình tượng Tứ linh thông qua nhiều góc nhìn và phong cách nghệ thuật đa dạng.

Triển lãm này không chỉ đơn thuần là một hoạt động mỹ thuật mà còn đóng vai trò quan trọng trong việc quảng bá và phát huy giá trị của di sản văn hóa. Bằng cách giới thiệu hình tượng Tứ linh qua nhiều tác phẩm nghệ thuật, sự kiện khơi gợi niềm tự hào và sự quan tâm của cộng đồng đối với nghệ thuật và văn hóa truyền thống. Thông qua đó, công chúng có thể hiểu sâu sắc hơn về ý nghĩa và giá trị của hình tượng Tứ linh trong văn hóa Việt Nam, cũng như sự ảnh hưởng của nó đến nghệ thuật và đời sống xã hội.

Các nghệ sĩ tham gia triển lãm đã thể hiện hình tượng Tứ linh theo những cách thức và phong cách rất khác nhau, từ truyền thống đến hiện đại, từ đó cho thấy sự đa dạng và phong phú của nghệ thuật Việt Nam. Sự sáng tạo và đổi mới trong việc diễn giải hình tượng Tứ linh không chỉ thể hiện tài năng của các nghệ sĩ mà còn cho thấy khả năng thích nghi và phát triển của nghệ thuật truyền thống trong thời đại hiện nay.

Qua triển lãm ‘Mỹ thuật & Di sản: Hình tượng Tứ linh qua nghệ thuật tạo hình’, công chúng có thể trải nghiệm không gian nghệ thuật phong phú và đa dạng, nơi mà truyền thống và hiện đại giao thoa. Sự kiện này là một điểm đến lý tưởng cho những ai yêu thích nghệ thuật, văn hóa và muốn khám phá những giá trị truyền thống qua một lăng kính mới mẻ và sáng tạo.