Trong thế giới thời trang hiện đại, nơi mà cá tính và sự tự biểu đạt được coi trọng, thế hệ Gen Z đang không ngừng tìm kiếm những thương hiệu mới mẻ, mang tinh thần bản địa và ngôn ngữ thị giác riêng biệt. Các thương hiệu thời trang địa phương của Thái Lan đã bắt đầu khẳng định bản sắc riêng của mình, tạo ra những sản phẩm không chỉ hợp xu hướng mà còn đáp ứng nhu cầu của Gen Z về cả ngoại hình và trải nghiệm cá nhân.

Một số thương hiệu đã nổi tiếng và được yêu thích không chỉ tại Thái Lan mà còn trên toàn châu Á. Gentlewoman, một cái tên đã ‘khuấy đảo’ cộng đồng Gen Z, đặc biệt là với những chiếc túi tote canvas mang logo đặc trưng, không chỉ dừng lại ở đó mà còn xây dựng một hình ảnh thương hiệu mạnh mẽ về nữ quyền hiện đại, sự tự tin và phong cách độc lập. Các thiết kế của Gentlewoman thường mang vẻ đẹp nữ tính, tối giản nhưng không kém phần cá tính, phù hợp với các cô gái yêu thích phong cách thanh lịch nhưng vẫn muốn giữ bản sắc Đông Nam Á.

Một thương hiệu khác, Sretsis, với màu sắc retro và cảm hứng lãng mạn đặc trưng, là đại diện tiêu biểu cho tinh thần nữ tính hiện đại của thời trang Thái. Các thiết kế của Sretsis luôn ngập tràn họa tiết độc quyền, phom dáng bồng bềnh, chất liệu mềm mại như voan, ren hay lụa, tạo nên một phong cách lãng mạn và mơ mộng.

Nếu bạn là người yêu thích phong cách minimalism hiện đại, Stolen Stores là địa chỉ yêu thích của bạn. Với bảng màu trung tính đặc trưng và thiết kế tinh giản nhưng không bao giờ mờ nhạt, Stolen Stores là nơi cung cấp các item chủ đạo như blazer oversize, áo tank top chất thun co giãn, chân váy ngắn hoặc dài đều dễ phối, dễ ứng dụng trong nhiều hoàn cảnh.

WACAY, ra đời từ chính tinh thần ‘vacay’ (nghỉ ngơi), mang đến cảm giác tự do, phóng khoáng và cực kỳ đời thường. Không quá hầm hố hay ‘logomaniac’ như nhiều thương hiệu streetwear truyền thống, WACAY chọn hướng đi ngược dòng: tập trung vào những item tối giản nhưng có phom dáng đẹp, chất liệu tốt và dễ phối.

Đối với những ai đang tìm kiếm một thương hiệu thời trang cao cấp, Lyn, một trong những thương hiệu thời trang & phụ kiện cao cấp của tập đoàn Jaspal (Thái Lan), với loạt thiết kế túi xách, giày dép và phụ kiện theo tinh thần nữ tính, hiện đại, là lựa chọn hàng đầu của Gen Z khi cần đầu tư một món item chất lượng cao hay cho những buổi gặp mặt quan trọng.

Những thương hiệu này đã chứng minh rằng, trong thế giới thời trang đa dạng và phong phú, sự tự biểu đạt và cá tính vẫn luôn là những giá trị được coi trọng. Việc xuất hiện của các local brand Thái Lan đã mang đến một làn gió mới mẻ, thổi bùng lên hy vọng về một thế giới thời trang đa dạng và đầy màu sắc.

Công chúa Diana – biểu tượng thời trang vượt thời gian

Công chúa Diana đã để lại dấu ấn sâu đậm trong lịch sử thời trang, không chỉ với những bộ cánh lộng lẫy trên thảm đỏ mà còn với phong cách thời trang giản dị, thanh lịch trong mùa hè. Mới đây, tạp chí thời trang Anh Quốc – British Vogue đã đăng tải một bài viết đặc biệt, vinh danh công chúa Diana là biểu tượng poster cho mùa hè với tiêu đề ’25 lần Công chúa Diana trở thành biểu tượng poster cho mùa hè’. Bài viết được viết bởi nhà báo Alice Cary, chuyên viên viết về xu hướng thời trang và chỉnh sửa mua sắm của tạp chí Vogue.

Bài viết điểm qua những khoảnh khắc thời trang đáng nhớ của công chúa Diana trong mùa hè, cho thấy cách bà luôn tỏa sáng với vẻ đẹp tự nhiên và phong cách thời trang thanh lịch. Những bộ trang phục của công chúa Diana, từ những chiếc váy nhẹ nhàng飘逸 đến những bộ đồ bơi quyến rũ, luôn phản ánh tinh thần của mùa hè. Các nhà thiết kế hàng đầu đã nhiều lần được vinh dự thiết kế trang phục cho công chúa Diana, và bà đã không làm họ thất vọng.

Công chúa Diana có khả năng kết hợp tinh tế giữa phong cách thời trang cao cấp và sự giản dị, gần gũi. Những bộ trang phục của bà không chỉ thể hiện sự sang trọng và tinh tế mà còn thể hiện sự tự tin và thoải mái. Hình ảnh của công chúa Diana đã được lưu giữ trong lòng công chúng như một biểu tượng thời trang hoàn hảo, và phong cách của bà vẫn đang được nhiều người trẻ noi theo.

Dù đã qua đời nhiều năm, hình ảnh của công chúa Diana vẫn còn tỏa sáng trong lòng công chúng. Những khoảnh khắc thời trang của bà trong mùa hè sẽ tiếp tục là nguồn cảm hứng cho nhiều thế hệ sau. Các nhiếp ảnh gia và nhà thiết kế vẫn thường xuyên tìm cảm hứng từ phong cách thời trang của công chúa Diana, và bà vẫn được nhớ đến như một trong những biểu tượng thời trang hàng đầu của tất cả thời đại.

Thông qua bài viết trên British Vogue, công chúng có thể nhìn lại những khoảnh khắc thời trang đáng nhớ của công chúa Diana và hiểu rõ hơn về cách bà đã trở thành một biểu tượng thời trang vượt thời gian. Với phong cách thời trang hoàn hảo và vẻ đẹp tự nhiên, công chúa Diana sẽ tiếp tục được nhớ đến như một trong những biểu tượng thời trang hàng đầu của lịch sử.

Trong ngành thời trang và làm đẹp, khái niệm về cái gọi là “đẹp” đang trải qua một quá trình tái định nghĩa đáng kể. Thay vì theo đuổi sự hoàn hảo và chỉn chu, một xu hướng mới đang nổi lên như một sự phản biện thị giác đối với các tiêu chuẩn làm đẹp truyền thống. Xu hướng này được gọi là “dirty core”, một phong cách đề cao sự sờn cũ, lấm lem và xem đó là một phiên bản tái sinh hiện đại của tinh thần Indie Sleaze và Soft Grunge từng thịnh hành vào những năm 2000.

Dirty core đã thể hiện sự hiện diện của mình qua các nghệ sĩ nổi tiếng như Jeon Somi và aespa, những người đã chọn phong cách này làm concept chủ đạo trong các dự án âm nhạc gần đây. Bằng cách phá cấu trúc trong trang điểm và phong cách, dirty core đã xoá nhoà mọi quy chuẩn về sự gọn gàng và đề cao sự bất toàn có chủ đích. Điều này cho thấy một sự chuyển biến trong cách nhìn nhận về cái đẹp, từ sự hoàn hảo sang sự tự do và cá tính.

Không chỉ giới hạn trong lĩnh vực âm nhạc, các thương hiệu thời trang cũng đã bắt đầu khai thác dirty core trong các thiết kế của mình. Những thương hiệu như Alexander DiGenova, Mowalola, Golden Goose, Prada, Gallery Dept., Surger, Sunday Off Club, Balenciaga đã áp dụng các kỹ thuật tạo hiệu ứng worn-in, hiệu ứng fading, patina, và dấu vết usage để tạo ra những món đồ thời trang dirty core. Những món đồ này mang đến cảm giác đã được sống, đã trải nghiệm, đã cũ đi một cách rất thật, thay vì chỉ là những sản phẩm mới và hoàn hảo.

Dirty core không chỉ là một xu hướng thời trang đơn thuần, mà còn là một biểu tượng của sự phản kháng đối với các tiêu chuẩn làm đẹp truyền thống. Phong cách này đề cao sự tự do và cá tính, cho phép mọi người thể hiện bản thân một cách tự do và không cần phải tuân theo các quy chuẩn nghiêm ngặt. Sự xuất hiện của dirty core cho thấy rằng khái niệm về cái đẹp đang được mở rộng và đa dạng hóa.

Với dirty core, chúng ta có thể thấy rằng sự bất toàn và không hoàn hảo cũng có thể được coi là đẹp. Điều này mở ra một cánh cửa mới cho ngành thời trang và làm đẹp, nơi mà sự đa dạng và tự do được coi trọng. Thay vì chỉ追求 sự hoàn hảo, chúng ta có thể khám phá và đánh giá cao sự độc đáo và cá tính trong mọi hình thức.

Dirty core cũng phản ánh một sự thay đổi trong cách nhìn nhận về văn hóa và xã hội. Khi mà sự hoàn hảo và chỉn chu ngày càng được coi là nhàm chán, thì sự bất toàn và không hoàn hảo lại trở thành một biểu tượng của sự thật và tự do. Điều này cho thấy rằng chúng ta đang dần thay đổi cách nhìn nhận về giá trị và cái đẹp, và dirty core là một phần quan trọng của sự thay đổi này.

Tóm lại, dirty core không chỉ là một xu hướng thời trang, mà còn là một biểu tượng của sự thay đổi trong cách nhìn nhận về cái đẹp và văn hóa. Với sự đề cao sự tự do, cá tính và bất toàn, dirty core đang mở ra một cánh cửa mới cho ngành thời trang và làm đẹp, và chúng ta có thể mong đợi sự tiếp tục phát triển và đa dạng hóa của phong cách này trong tương lai.

Nhà mốt Dior vừa ra mắt bộ sưu tập trang điểm Miss Dior mùa thu 2025, một sự kiện đáng chú ý trong lĩnh vực thời trang và làm đẹp. Bộ sưu tập này hứa hẹn sẽ mang đến một làn gió mới trong phong cách trang điểm của giới trẻ, kết hợp giữa sự thanh lịch đặc trưng của Dior và tinh thần tuổi trẻ đầy nổi loạn.

Bộ sưu tập Miss Dior mùa thu 2025 bao gồm ba phần chính: Shocking Pink, Bold Black và Wild Beige. Mỗi phần đều mang một phong cách và tâm trạng riêng, cho phép người dùng tha hồ biến hóa với nhiều sắc màu và phong cách khác nhau. Tông màu hot pink và nude lì cùng với kỹ thuật eyeliner nhòe một cách tình cờ sẽ là những điểm nhấn của bộ sưu tập này.

Shocking Pink là phần đầu tiên của bộ sưu tập, với các tông màu fuchsia và lilac nóng bỏng. Những màu sắc này chắc chắn sẽ tạo ra một diện mạo mới mẻ và nổi bật cho bất kỳ ai yêu thích phong cách trang điểm táo bạo. Tiếp theo là Bold Black, mang lại drama với lớp trang điểm smoky mắt, giúp tạo ra một phong cách mạnh mẽ và quyến rũ.

Wild Beige là phần cuối cùng của bộ sưu tập, mang đến một phong cách nhẹ nhàng nhưng vẫn không kém phần nổi bật. Tông màu beige và kỹ thuật trang điểm tinh tế sẽ giúp người dùng tạo ra một diện mạo thanh lịch và tinh tế.

Đặc biệt, mỗi sản phẩm trong bộ sưu tập Miss Dior mùa thu 2025 đều được thiết kế để có thể kết hợp, pha trộn hoặc sử dụng riêng. Các sản phẩm gồm có phấn mắt, son môi và gel đánh bóng móng tay, đều được tạo ra với công thức chứa các thành phần chăm sóc da. Điều này không chỉ giúp người dùng tạo ra một diện mạo nổi bật mà còn giúp bảo vệ và chăm sóc làn da.

Bên cạnh đó, Dior cũng cho ra mắt phiên bản cập nhật của Dior Forever Cushion compact. Các hộp phấn được thiết kế với họa tiết độc đáo và có thể tái sử dụng với các công thức khác nhau. Đây là một tính năng nổi bật giúp giảm thiểu rác thải và bảo vệ môi trường.

Chiến dịch quảng cáo của bộ sưu tập Miss Dior mùa thu 2025 được thực hiện với sự tham gia của các người mẫu và nhân vật nổi tiếng trong lĩnh vực thời trang. Hình ảnh trong chiến dịch là một lời yêu cầu dành cho các tín đồ trang điểm, thể hiện sự tự do và nổi bật của phong cách tuổi trẻ. Với bộ sưu tập này, Dior hy vọng sẽ mang đến một làn gió mới trong lĩnh vực trang điểm và làm đẹp.

Các tín đồ trang điểm có thể tìm hiểu thêm về bộ sưu tập Miss Dior mùa thu 2025 thông qua trang web chính thức của Dior hoặc các kênh truyền thông xã hội của thương hiệu. Bộ sưu tập này sẽ sớm được bán trên toàn cầu tại các cửa hàng Dior và các nền tảng thương mại điện tử.

Áo gile, một món đồ tưởng chừng như chỉ phù hợp với phong cách công sở nghiêm ngặt, nay đã trở thành một phần không thể thiếu trong tủ đồ của nhiều phụ nữ. Sự linh hoạt và đa dạng trong thiết kế của áo gile giúp nó có thể dễ dàng kết hợp với nhiều phong cách khác nhau, từ thanh lịch, trẻ trung cho đến cá tính.

Áo gile không chỉ dừng lại ở việc kết hợp với quần áo công sở, mà nó còn có thể kết hợp với nhiều loại quần áo khác như quần shorts ngắn. Sự kết hợp này mang đến một phong cách phóng khoáng và trẻ trung, dễ dàng ứng dụng trong nhiều hoàn cảnh như đi làm, đi chơi hay dạo phố. Với thiết kế gọn gàng nhưng không kém phần thời trang, áo gile và quần shorts ngắn tạo nên một bộ trang phục hoàn hảo cho mùa hè.

Để hoàn thiện diện mạo hiện đại và tinh tế, bạn có thể kết hợp thêm giày loafer, sneakers trắng hoặc xăng đan quai mảnh cùng túi xách đơn giản. Những món đồ này không chỉ giúp bạn trở nên thời thượng hơn mà còn thể hiện rõ tinh thần mùa hè rực rỡ. Áo gile cũng có thể kết hợp với mũ cói và kính râm để ghi điểm với vẻ ngoài chỉn chu, hiện đại và thời thượng.

Sự đồng điệu về màu sắc và chất liệu tạo nên một tổng thể mạnh mẽ, phóng khoáng nhưng vẫn giữ được nét gọn gàng, thời thượng. Áo gile không chỉ phù hợp với phong cách phóng khoáng mà còn có thể kết hợp với phong cách thanh lịch và cá tính. Với chi tiết cà vạt thắt ở cổ, áo gile trở thành điểm nhấn đầy cá tính và độc đáo.

Khi kết hợp áo gile với quần jeans dáng legging với chiều dài tới đầu gối, tổng thể trang phục vừa năng động lại vừa phá cách. Áo gile có thể đồng hành cùng phụ nữ trong nhiều hoàn cảnh, từ công sở đến những buổi đi chơi hay dạo phố. Chính sự đa năng trong thiết kế và khả năng biến hóa linh hoạt khi kết hợp trang phục đã giúp áo gile trở thành ‘trợ thủ đắc lực’ để nâng tầm phong cách hằng ngày một cách đầy tinh tế và ấn tượng.

Không chỉ là một món đồ thời trang, áo gile còn là một biểu tượng của sự tự tin và phong cách. Với áo gile, phụ nữ có thể thể hiện được cá tính và phong cách của mình một cách dễ dàng. Dù theo đuổi phong cách nào, áo gile vẫn luôn là một lựa chọn hợp lý và thời thượng.

Thế hệ Z tại Bangladesh đang tạo ra một cuộc cách mạng trong lĩnh vực thời trang, phá vỡ các rào cản của truyền thống và giới tính. Khi dạo bước trên đường phố, sự thay đổi trong phong cách của giới trẻ ngày nay so với trước đây là rất đáng kể. Các chàng trai trẻ tuổi đang thể hiện phong cách androgynous với các phụ kiện như nhẫn, bông tai, vòng tay, mặt dây chuyền và thậm chí balô màu sắc. Phong cách này từng bị coi là không phù hợp với nam giới chỉ một thập kỷ trước.

Các cô gái trẻ hiện nay cũng cởi mở hơn trong việc khám phá các phong cách thẩm mỹ khác nhau. Thế hệ Z không chỉ noi theo các ngôi sao điện ảnh Bollywood hay người mẫu Bangladesh, mà còn lấy cảm hứng từ các influencers trên mạng xã hội, các vlogger trang điểm và những người bán hàng trực tuyến. Sự đa dạng trong phong cách thời trang đang trở thành một phần quan trọng của cuộc sống hàng ngày tại Bangladesh.

Trước đây, phong cách thời trang tại Bangladesh đã trải qua nhiều giai đoạn, từ phong cách salwar kameez ảnh hưởng từ Bollywood đến phong cách casual phương Tây sau những năm 1990. Tuy nhiên, làn sóng thay đổi hiện tại có vẻ khác biệt, không bị chi phối bởi mùa vụ hay các catalogue thời trang. Thế hệ Z đang dẫn đầu cuộc cách mạng thời trang nhanh, lấy cảm hứng từ các mạng xã hội như TikTok, Pinterest và Instagram.

Sự trở lại của áo sơ mi Cuba là một ví dụ điển hình. Áo sơ mi này đã được các influencers trên toàn cầu yêu thích và đã trở thành một phần của phong cách đường phố tại Bangladesh. Các chàng trai trẻ tuổi đang kết hợp áo sơ mi này với quần ngắn, dép và thậm chí lungis, tạo nên một phong cách độc đáo.

Không chỉ phong cách thời trang, mà còn có sự thay đổi trong cách tiếp cận thời trang. Thế hệ Z đang tìm kiếm sự tự do trong việc lựa chọn và thể hiện bản thân thông qua thời trang. Thời trang không còn là một vấn đề của giới tính hay truyền thống. Các cô gái trẻ hiện nay đang ưa chuộng các phong cách hyperfeminine hay tomboyish, trong khi các chàng trai trẻ tuổi đang thử nghiệm với các phong cách androgynous.

Thế hệ Z tại Bangladesh đang chứng minh rằng thời trang không chỉ là về phong cách, mà còn về cách thể hiện bản thân và tự do lựa chọn. Họ đang phá vỡ các rào cản và tạo ra một không gian thời trang đa dạng, nơi mọi người có thể thể hiện bản thân mà không bị giới hạn bởi truyền thống hay giới tính.

Nụ cười của Carolyn Bessette-Kennedy, biểu tượng thời trang và người vợ của cố Tổng thống Mỹ John F. Kennedy Jr, vẫn đang được tái hiện trên màn ảnh nhỏ. Mới đây, diễn viên Sarah Pidgeon đã được phát hiện đang quay cảnh cho bộ phim mới, do Ryan Murphy đạo diễn, trong đó cô thủ vai Carolyn Bessette-Kennedy. Bộ phim đang thu hút sự chú ý của công chúng với những hình ảnh và chi tiết về phong cách của nhân vật chính.

Trong một bức ảnh được chia sẻ, Sarah Pidgeon xuất hiện với trang phục đen kín đáo, tái hiện phong cách đường phố đơn giản nhưng thanh lịch của Carolyn Bessette-Kennedy. Với mái tóc vàng sóng và phong cách tự nhiên, Pidgeon dường như đã bắt gặp tinh thần của người mà cô đang thủ vai. Phong cách này của cô đã thu hút sự chú ý của nhiều fan và giới chuyên gia thời trang.

Carolyn Bessette-Kennedy từ lâu đã được biết đến với phong cách thời trang tinh tế và đơn giản nhưng vẫn đầy cuốn hút. Cô đã trở thành biểu tượng cho phong cách ‘tiền cũ’ của Mỹ, với những bộ trang phục thường ngày nhưng vẫn rất sang trọng. Hình ảnh của cô đã được nhiều người hâm mộ và các nhà thiết kế thời trang trên toàn thế giới noi theo.

Không chỉ Sarah Pidgeon, nhiều ngôi sao Hollywood khác cũng đang ưa chuộng phong cách tóc sóng tự nhiên. Gần đây, nữ diễn viên Katie Holmes đã xuất hiện với mái tóc sóng khi đang quay một bộ phim ở New York, trong khi Keira Knightley cũng đã thể hiện phong cách tương tự tại sự kiện Bal d’Ete ở Paris vào đầu tháng 7.

Mặc dù có thể trông tự nhiên, nhưng việc tạo ra mái tóc sóng đẹp không phải là điều dễ dàng, đặc biệt nếu bạn không có tóc sóng tự nhiên. Tuy nhiên, có nhiều bí quyết và sản phẩm có thể giúp bạn đạt được phong cách tóc mà mình mong muốn.